Cafofo — Videoclipe

Contexto

Escrevi o roteiro, filmei, editei e dirigi o clipe, com fotografia, direção de arte e correção de cor. O grupo Ideologia & Tal pediu o vídeo para promover a música nova: “Cafofo”, com participação de NEEN, do Coktel Molotov, publicada em 23 de junho de 2022 no canal da banda. É o mesmo grupo cuja identidade visual eu criei, então a marca aparece aqui em movimento.

Insights criativos

Quebrar a quarta parede para incluir quem assiste. Em planos de grupo na altura do rosto, todo mundo olha para a lente. O espectador deixa de observar a festa de fora e passa a ser um convidado dela.

Deixar a música mandar no corte. A edição é conduzida pelas batidas e destaca os beats e os vocais. Com cerca de 200 cortes em 4:49, a média de 1,4 s por plano soa como pulso, não como picote.

A luz do dia como contraponto. As cenas diurnas (carro, bar) interrompem a sequência de noite e dão contraste de ritmo e de temperatura de cor. Quando a noite volta, ela parece mais intensa.

Uma assinatura que se repete. O letreiro gótico “Cafofo”, aplicado na pós-produção sobre o fundo do palco, reaparece em vários planos. A repetição amarra cenas muito diferentes, reforça o nome da faixa e liga o clipe à identidade do grupo.

Decisões de direção de arte

• Moodboard de referências: montei um moodboard de referências para o clipe.
• Widescreen pela estética de cinema: escolhi o formato largo para dar ao clipe um visual mais cinematográfico. A tarja alonga o quadro, abre espaço para o palco e para a multidão e deixa os planos de grupo com mais respiro.
• Figurino compartilhado com a banda: a roupa foi escolhida em conjunto com o grupo. O visual em cena passa pela voz de quem aparece nele.
• Letreiro gótico customizado, aplicado na pós: parti de uma fonte e a customizei para criar o “Cafofo”. Apliquei o letreiro na pós-produção, sobre o fundo do palco, junto com o efeito nas bordas das letras.
• Fúcsia e verde fluorescente: a cor da noite: a ideia foi resgatar o fúcsia e o verde fluorescente, cores que se relacionam de maneira particular com a ausência de luz. Isso remete à noite e se conecta com o clima de festa e dança, tema principal da música.
• Vermelho como acento: o vermelho do chapéu aparece em vários planos e funciona como ponto de cor que atravessa o clipe e guia o olhar.
• Pele quente contra fundo escuro: a correção de cor mantém o tom de pele quente sobre fundos escuros, o que destaca os rostos e sustenta os closes.

O cenário: onde houve mais planejamento

O cenário foi a parte do clipe que recebeu mais planejamento prévio, e isso aparece na tela. Cenário, luz e set têm crédito de TODDYS TAVARES, e cada elemento tem uma função na imagem.

O planejamento partiu de um roteiro em tabela (versão 2) que escrevi, ligando cada trecho da música a uma cena: a letra, a descrição do plano, o cenário e quem aparece. O roteiro nomeava os ambientes da festa, como a boate, o bar, a garagem e o carro, e prendia os planos de detalhe a pontos precisos da música. Um deles é o plano do bar com neon, planejado para cair no verso que fala das bebidas da festa e de uma noite sem hora para terminar. Todos os cenários previstos no roteiro foram gravados.

• Luz planejada em duas camadas: verde ao fundo e magenta e azul-violeta no palco, na linha do fúcsia e do verde fluorescente que guiam a paleta. A separação recorta quem está em cena do cenário e mantém o quadro legível mesmo em cortes rápidos. Os flares de contraluz fazem parte dessa luz, e não são acidente.
• Neon rosa do bar: é o terceiro registro de cor. Aparece em poucos planos e, por isso, funciona como mudança de ambiente dentro da mesma festa.
• Pavilhão de madeira com lâmpadas de filamento: é a base quente. A madeira e a luz âmbar sustentam os tons de pele e ancoram as cores mais frias e saturadas do palco.

Planejar o cenário antes de gravar deu à luz e à cor uma base coerente, e foi sobre o fundo do palco que apliquei o letreiro na pós. A edição rápida pôde se apoiar em um mundo visual consistente.

Edição: técnicas aplicadas

• Cortes conduzidos pelas batidas: a troca de plano acompanha a música, e os beats e os vocais ganham destaque na montagem.
• Movimento brusco, de propósito: a câmera estava em um steadicam de mão e os movimentos bruscos foram propositais, para trazer impacto e movimento para a edição.
• Flares como ponte (1:03–1:07): os flares de luz de palco, planejados com a iluminação, estouram o quadro e escondem o corte, ligando dois planos sem transição aparente.
• Whip-pan planejado e gravado na câmera (≈1:49): a câmera varre o quadro e o borrão é movimento real, não um efeito aplicado depois. Gravei sabendo que ele seria usado como transição, e na montagem ele cobre a troca e o movimento continua de um plano para o outro.
• Inserto planejado (≈2:26): um plano do bar com neon, de cerca de 0,3 s, entra no meio da cena da multidão. Eu o planejei para sincronizar com o verso que fala das bebidas da festa: quebra a continuidade por um instante e renova a atenção.
• Cartão de título aos 0:12: o nome da faixa entra logo depois da abertura, situando o espectador antes de a festa acelerar.

Ficha técnica

• Câmera: Canon EOS 5D Mark IV, lente 55 mm
• Suporte: steadicam de mão
• Edição e coloração: DaVinci Resolve
• Formato: 1920×1080, 60 fps, área útil de cerca de 2,16:1

Créditos

• Produção executiva: 3DRÃO PRODUÇÕES
• Feat: NEEN — COKTEL MOLOTOV
• Música: IDEOLOGIA & TAL
• Produtor musical: GORY | Studio ARSENAL 13
• Cenário, luz e set: TODDYS TAVARES
• Direção artística e fotográfica: GILMAR DIAS